^Наверх

людмила гульчук причина смерти

Офицер, который спас мир от начала ядерной войны умер в Москве. Новости о его смерти тоько сейчас стали достоянием общественности. Сын знаменитого Станислава Петрова рассказал подробности жизни и

Вас заинтересует:

геннадий залогин актер причина смерти

Геннадий Борисович умер после тяжелой болезни в больнице, где провел неделю. В этот день плакали и Петрозаводск, и театральная Москва.

Большой артист

"Я устал кому-то что-то доказывать, – сказал он тогда в интервью нашей газете. – Хотя пытался объяснить нашим чиновникам, что и как должно быть, чтобы театр мог нормально существовать. Но, когда у министерства своя правда – правда плохого менеджера, – все объяснения бесполезны".

Три высшие школы мата

"Я постоянно слежу за судьбой "Творческой мастерской", – признался Геннадий Борисович год назад, когда весной прошлого года приезжал в Петрозаводск оформлять свою "северную" пенсию. –  Знаю все, что происходит в культуре республики. Но писать мемуары о своей жизни в карельском искусстве пока не собираюсь – это дело будущего. Хотя дневничок в Москве веду. Но что касается петрозаводского периода моей жизни, то и записывать на память ничего не надо – разбуди меня ночью, все расскажу, все помню".

Избранные статьи Текущие события

Огромный творческий диапазон позволяет актрисе быть убедительной и в психологической драме, и в яркой комедии, и в самом лихом, полном трюков, фарсе. Она всегда заразительна и обаятельна; эксцентрика и лиризм каким-то непостижимым образом уживаются в ней вполне органично. Дмитриева любит и не боится ярких красок, что никогда не превращает ее исполнение в концертные номера. Коллеги отзываются о ней, как о прекрасном партнере. Даже в такой бенефисной роли, как Варвара Волкова в спектакле по пьесе Александра Галина «Конкурс», Людмила Дмитриева работала, не выбиваясь из актерского ансамбля. За эту роль она получила премию газеты «Московский комсомолец».

Его отпели 29 августа в храме пророка Божия Илии в Обыденском переулке, на противоположном Храму Христа Спасителя берегу Москва-реки. После прощания в театре «Et cetera», в котором он три года служил заместителем директора, его похоронили на Востряковском кладбище.

Ему не будет одиноко: есть о чем поговорить с лежащими здесь Андреем Болтневым и Александром Фатюшиным, Яном Арлазоровым и Виктором Авиловым, Яниной Жеймо и Изольдой Извицкий, послушать стихи Павла Антокольского и Леонида Мартынова, заняться магией вместе с Вольфом Мессингом и Юрием Лонго, преклониться перед несгибаемостью Андрея Сахарова. А еще там лежат знаменитые футболисты, хоккеисты, ученые, врачи, изобретатели, купцы. С ними он тоже найдет общий язык. Как находил его с такими людьми при жизни.

Он служил на флоте, свято чтил морские традиции товарищества. И покинул корабль под славным названием «Театр» мужественно, без жалоб. Смотря смерти прямо в лицо. И плывет теперь по волнам нашей о нем памяти.

Мы подружились. Не только потому, что жили рядом и вместе ходили выгуливать наших детей. Было еще нечто такое, что соединяло и не смогло разорвать даже тогда, когда наши судьбы пошли каждая своим путем.

Конечно, значимо было и то, что и его и меня связывало флотское прошлое. На море, вдали от земных интриг и сплетен, нельзя жить не по совести. Мы и старались жить по морскому уставу.

Одной из самых значимых, была встреча с писателем Борисом Васильевым (сначала заочная, потом и личная), с инсценировкой его повести «Завтра была война», с которой собственно и родился театр «Творческая мастерская».

Обстоятельства его ухода из родного театра, где последние семь лет он был еще и директором, и отъезда в Москву слишком хорошо известны, чтобы снова их перечислять.

Его взял к себе в театр «Et cetera» Александр Калягин, с которым они были дружны много лет. И это для человека, перевалившего за пятый десяток и отправившегося за новым счастьем из провинции в Москву, было благом. Но, думаю, и немалой бедой.

Пусть простится мне, что чуть переиначу строки из написанного сто с лишним лет назад Василием Агапкиным легендарного марша «Прощание Славянки», который нежданно-негаданно стал маршем прощания моряков с родным кораблем:

Российский актер Николай Караченцов попал в отделение нейрохирургии НИИ имени Склифосовского. Об этом сообщает РИА Новости

Причиной госпитализации стало ухудшение состояния артиста. Караченцову назначили экстренное обследование головного мозга, передает

В конце февраля актер попал в больницу после ДТП в Щелковском районе Подмосковья. У Караченцова диагностировали сотрясение мозга, 3 марта его

В феврале 2005 года Караченцов также попал в ДТП, после чего пролежал в коме 26 дней и перенес несколько операций. Ему так и не удалось полностью восстановить речевые функции.

Николай Караченцов снимался в таких фильмах, как «Юнона и Авось», «Старший сын», «Белые росы» и «Человек с бульвара Капуцинов», а также в телесериалах «Приключения Электроника», «Остров сокровищ» и «Батальоны просят огня».

Десять лет назад умер Корольков Геннадий Анатольевич, Заслуженный артист РСФСР, Абхазской АССР, Марийской АССР. Кинороли, сыгранные им (а их у актера насчитывается 75), знакомы миллионам советских зрителей.

Его отличали голливудская внешность и тонкая душевная игра мастера классической русской актерской школы Немировича-Данченко. Все, о чем мог мечтать любой актер, совпало, соединилось в этом человеке.

Как он проникновенно исполнил песню на стихи Евгения Аграновича «Сабля – любовь»! Даже сейчас, когда ритм жизни изменился, у просмотревших ее ролик в Интернете просто мурашки по коже… Ничего лишнего, ни слова, ни жеста, все – в точку.

Родившийся в начале войны

Родился Геннадий Корольков 3 июля 1941 года в городе Рославле в день, когда советские люди услышали обращение Сталина о вероломном нападении гитлеровской Германии. Его отец к тому дню уже был мобилизован на фронт. Через месяц после начала войны фашисты захватили родной город Геннадия Рославль.

Вскоре семью Корольковых постигло горе: погибла мама Геннадия. Как секретарь комсомольской организации, она была мобилизована в партизанский отряд. Молодая женщина делала, казалось бы, невозможное: воевала и ухаживала за своим первенцем. Обстоятельства ее гибели неизвестны.

Юность будущего актера

Во Львове Геннадий Корольков окончил среднюю школу. С третьего класса увлекался художественной самодеятельностью. Он принадлежал к особому, военному поколению детей. Те взрослели необыкновенно быстро. Им был несвойственен инфантилизм, зато присуща искренность и чувство справедливости, В десятом классе он впервые влюбился. Однако девушка предпочла ему другого парня.

Путь к актерству не был для Королькова простым. По окончании школы Геннадий некоторое время трудился слесарем. Затем поступил в студию Звегильского при Львовском театре. Однако его навыки владения украинской речью оказались недостаточными для национального театра. Понял это он через год обучения, после чего в 1960 году оставил Львов и уехал в Москву.

Лишь с третьей попытки настойчивому адепту удалось поступить в школу-студию имени Немировича-Данченко при МХАТе.

Свадьба, успех в кино

Сразу же по окончании студии в 1964-м женился Геннадий Корольков. Жена его (так уж получилось) оказалась первой девушкой, с которой он познакомился в Москве. Это была Фатима Кладо, дочь известного московского кинокритика. Она училась в Школе Малого театра. В 1967 году у пары родился сын Антон.

Актер начал работать в Центральном детском театре . Ему приходилось вживаться в детские образы, хотя, конечно же, хотелось ролей драматических.

Фильм, открывший Королькова

Редкая возможность была предоставлена ему режиссером Марком Осепьяном: сыграть ведущую роль в фильме «Три дня Чернышева Виктора».

Вовсе нет. Режиссер, лично посещая ЦДТ, внимательно наблюдал игру Королькова. Опытный мастер инстинктивно понял: молодому человеку была дана редкая естественность, способность расположить зрителей одним лишь взглядом. Осепьян ощутил в нем Актера милостью Божией, не играющего – живущего на сцене. Режиссеру было ведомо, как трудно, имея стопроцентно позитивную внешность, сыграть по-гамлетовски, на всех струнах души, задействовав полный комплект полутонов и нот.

Фильм-веха

Осепьян не ошибся в нем. Непростой сюжет органично отыграл Геннадий Корольков. Актеру удалось воплотить роль современного ему рабочего паренька, живущего на грани эпохи оттепели и застоя. Советский зритель поверил этому образу, на киностудию мешками стали приходить письма, адресованные «актеру Королькову Г. А.», на улице у Геннадия встречные просили автограф.

Несправедливым будет умолчать, что успеху картины способствовали замечательный состав актеров (Василий Шукшин, Лев Прыгунов),

Театр им. Маяковского

Благодаря «Трем днями Виктора Чернышева» биография Геннадия Королькова приобретает лоск успешности: его, наконец, заметили театральные профессионалы. Практически сразу к нему поступает предложение режиссера Театра имени Маяковского – вступить в его труппу. Конечно же, актер его незамедлительно принимает.

Он, наконец, окунулся в ту среду, о которой мечтал с детства: главные роли, актеры-друзья (и среди них ближайший – Евгений Леонов). Коллеги по театру отдавали должное его таланту, видя его потенциал: эту мимику, нерв - сколько же он мог передать, сколько разных ролей сыграть!

Пять лет радостной работы в таком ритме закончились неожиданно. Евгений Леонов как-то обиделся на режиссера Гончарова и ушел из театра. Вслед за ним из мужской солидарности оставил труппу и Корольков. Об этом своем эмоциональном шаге Геннадий Анатольевич впоследствии не раз жалел.

Театр Ленком

Здесь Корольков проработал лишь два года. Актеры Геннадий и Фатима выступали в нем с 1973 года. Причем Королькову роли давали, а супруге – нет. Закончилось тем, что Фатима сама пошла к Марку Захарову, но тот в резкой форме ответил ей, что не получит она у него ролей вовсе, поскольку бездарна.

После этого выпада всегда корректный Корольков не выдержал, принес режиссеру Ленкома заявление о своем уходе, обратившись к нему первый раз в жизни на «ты»: «Марк, со своей женой на кухне так разговаривай, а с моей – не смей!».

Звезда экрана

В те годы не только на сцене театров блистал Геннадий Корольков. Фильмы-детективы с его участием шли по телевидению и в лучших кинотеатрах страны: «Трактир на Пятницкой», «Черный принц», «Кольцо из Амстердама».

Его персонажи работников уголовного розыска, чекистов не оставляли зрителей равнодушными. Это был актер природной харизмы. Ему были присущи лаконичная сдержанная мужская красота и запоминающийся пластичный голос. Он был способен сделать кассовым любой фильм.

Режиссеры теперь стояли в очередь к нему. Актер брал роли на выбор. Он получал зарплату по максимальной ставке в Театре киноактера, ездил за рубеж. Корольков снялся в приключенческой ленте: «Потому что люблю», сериале «Государственная граница», мелодраме «Алеша».

Любой западный продюсер заработал бы на таком актере состояние. Позже у многих русских ценителей его таланта возникал один и тот же вопрос: «Почему никому из режиссеров не пришло на ум «раскрутить» дальше замечательный образ чекиста из фильма «Человек в проходном дворе»? Ведь эта лента благодаря игре актера стала одной из самых любимых народом в ряду советских детективов. Примечательно, что на кинофорумах ценители его творчества чаще всего с гордостью называют Королькова «нашим Бельмондо».

Корольков и женщины

Поднимая эту деликатную тему, важно правильно расставить акценты. Геннадий по-своему понимал свою верность Фатиме Кладо (в неизменности чувства, в том, чтобы всегда возвращаться домой), при этом не избегая кратковременных романов с другими женщинами. Не зря, как и у зрителей, в среде актеров Корольков также слыл русским Бельмондо. Однако товарищи по цеху, кроме внешности, подразумевали в прозвище и присущую французам легкость в отношениях.

Похоже, что и его супруга Фатима это свойство мужа воспринимала адекватно, считая, что на мужа из-за женщин так же глупо сердиться, как на ель, за то, что она зеленая. Впрочем, по его же словам, многочисленные романы с народными и заслуженными артистками (имена он деликатно не упоминал) всегда и начинались, и заканчивались в гостинице, поскольку все знали: он обязательно вернется к Фатиме.

Мягкий король

В эту пору чиновники от Роскомкино, надеясь получить шальные деньги, лоббировали 100 % прокат зарубежной кинопродукции. Бюджетные деньги перечислялись мексиканским, бразильским, венесуэльским, европейским кинематографистам за «Тропиканку», «Мистера Бина», «Просто Марию».

Показательно, что у отечественных киноартистов также имелся опыт в жанре сериалов (к примеру - киноповесть о жизни деревни «Юркины рассветы»). Геннадий Корольков и десятки других актеров, получи они заказ, разве не сотворили бы добротную теленовеллу для россиян?

1994 год принес безденежье в семью Корольковых. Временно встал на ремонт, перестал работать Театр киноактера, где дотоле играл Геннадий. Это была та маленькая страна, в которой друзья порой шутливо называли заслуженного артиста РФ «королем». Его лишили профессии. Тогда выживали лишь жесткие и грубые. А он оказался королем мягким, «корольком», скромным, порядочным, ранимым.

Невостребованность стала трагедией для актера. Позже он поведает в интервью Андрею Малахову, что его профессия похожа на розу: сверху дивный бутон, а снизу – длинный стебель, с многочисленными и ранящими шипами.

Заслуженный артист - гардеробщик

Когда ему предложили должность гардеробщика в родном театре, он, смирив гордость, согласился. Домашним же сказал, что взят в труппу. Собираясь на службу, Геннадий Корольков надевал выглаженный костюм, белую рубашку, галстук-бабочку…

Это уже не был прежний Корольков. Он, лишенный актерства, запил. Его, воплотившего столько ролей, можно в этом понять. Лицедея, проживающего за свою жизнь сотни людских судеб, именно профессия держит на плаву! Иначе он выгорает изнутри дотла. Супруга Фатима пыталась его отговорить, все - зря. Тогда, после 33 лет совместной жизни, Корольковы развелись и разменяли квартиру.

В 1994 году режиссер Галина Долматовская сняла шокирующую документальную ленту «Где я его видел?». Потрясенная кинообщественность на экране попеременно наблюдала то прежние кадры с Геннадием Корольковым на пике славы, то его нынешнего, в амплуа совершенно жалком.

Лента взбудоражила общество, после ее показа в России стали создаваться фонды помощи актерам, пострадавшим в кризис. Геннадий Анатольевич, улыбаясь на камеру, тогда еще не знал, что болен раком.

Дети и внуки

У сына Геннадия Анатольевича, Антона, актера по образованию, есть несколько детей. Он был женат несколько раз, имея детей от разных мам. Так что у Королькова-старшего благодаря сыну появилось двое родных внуков и двое приемных.

Старшую внучку 1992 г. р. зовут Настя, ее мама работала актрисой в театре «Сатирикон». С ней Геннадий Анатольевич успел сняться в ленте «Ночь на кордоне».

Антон ушел из этой семьи и женился на другой женщине, удочерив ее ребенка. У них родился также и общий мальчик. Но и этот брак не был долговечным. Антон опять ушел в другую семью, к женщине, имеющей ребенка.

Последняя радость. Обретение дочери

Имя одной дамы, имевшей с ним бурный и скоротечный роман, все-таки назвал актер Геннадий Корольков. Личная жизнь когда-то сводила его и с иностранными актрисами.

Роман с чешкой Зденкой Бурдовой закрутился у Геннадия в период съемок фильма студией «Баррандов» (1976 г.). Характерно, что по сценарию эти актеры также были любовниками. Впрочем, для Геннадия перенос чувств с экрана в жизнь был не в диковинку. Поэтому после чешских съемок он «как обычно» возвратился в Москву.

Однако история имела продолжение. Их 27-летняя дочь Ленка Бурдова (о существовании которой Корольков даже не подозревал) узнала от мамы, что отцом ее является русский артист. Тогда она обратилась в передачу «Жди меня» («Ищу тебя») с просьбой – отыскать его. Так все и открылось.

Ленка Бурдова работает журналисткой на одном из Пражских телеканалов. Она прекрасно знает русский язык и охотно общается со своим русским братом, Антоном.

Возвращение к актерской работе

В 1998 году разведшийся с женой Фатимой, прежде пьющий Корольков Геннадий Анатольевич пытается вернуться в актерский цех. Он снимается в главной роли криминального боевика «Отражение» режиссера Игоря Шавлака.

В Театре работников кинематографа ему периодически стали предлагать небольшие роли. Актер мечтал достойно закончить карьеру артиста, сыграв крупную отрицательную детективную роль. Однако прогрессирующая болезнь помешала ему воплотить задуманное.

Смерть артиста

По иронии судьбы, театр для актера вешалкой не начался, а закончился. Причина смерти Королькова Геннадия общеизвестна: онкологическое заболевание. Актер, находясь в тяжелой стадии рака, умер в 66-летнем возрасте в московском хосписе 23 февраля 2007 года.

Похоронили Заслуженного артиста трех республик на Хованском кладбище, на ритуале присутствовали родные и коллеги.

Актер оставил о себе память в народе. Могила Королькова Геннадия всегда украшена цветами. Она обустроена памятником из черного гранита, на котором любимый народом артист изображен в своем сценическом образе. Справа высечены слова – название одного из фильмов с его участием: «Потому что люблю».

В апреле этого года известный российский актер Геннадий Аронович Венгеров сообщил, что у него обнаружен рак легких и попрощался с друзьями и покдонниками. Умер он утром 22 апреля в клинике в городе Дюссельдорф в Германии.

Геннадию Венгерову было всего 55 лет. С 1990 года он проживал в Германии, но продолжал сниматься в российском кино и играть на сценах театров.

Самый запоминающиеся его роли в кино это санитар Петрович в фильме "Дежа вю", Терминатор в фильме "Мальтийский крест", Кузнец Вулкан в сериале "Боец. Рождение легенды", майор Волков в сериале "Час Волкова".

Владимир Михайлов Новости России и Украины

Сегодня, в ночь на 12 августа, на 73-м году на стало народного артиста России Виктора Фёдоровича Смирнова.

В последние годы Виктор Фёдорович боролся с серьезной болезнью. Пока официально какая болезнь преследовала актера, но из контекста становится понятно, что это онкология. На сегодня пока никаких известий о траурных мероприятиях не известно. О дате церемонии прощания Александринский театр сообщит дополнительно.

Биография Виктор Смирнов

В 1972 году окончил Горьковское театральное училище. Был принят в этом же году на работу в Пензенский областной театр драмы им. А. В. Луначарского. Здесь за десять лет работы он сыграл более 40 ролей. Среди них: Чешков («Человек со стороны» И. Дворецкого, 1972), адмирал Степанов («Дело, которому ты служишь» Ю. Германа, 1973), Босс Финли («Сладкоголосая птица юности» Т. Уильямса, 1973), Клавдий Горецкий («Волки и овцы» А. Н. Островского, 1973), лорд Уиндермир («Веер леди Уиндермир» О. Уайльда, 1974), Бусыгин («Свидание в предместье» А. Вампилова, 1974), Лопатин («Из записок Лопатина» К. Симонова, 1975), Антон Зыков («Зыковы» М. Горького, 1975), Михай Груя («Святая святых» И. Друцэ, 1976), Григорий Мелихов («Тихий Дон» М. Шолохова, 1977 г.), Никитин («Берег» Ю. Бондарева, 1978), Макар Нагульнов («Поднятая целина» М. Шолохова, 1979), Бен Хаббард («Лисички» Л. Хеллман, 1979), Отелло («Отелло» У. Шекспира, 1982).

В 1983 году был принят в труппу Ленинградского академического театра драмы им. А.С. Пушкина. Первой ролью стала роль Пугачева в пушкинской «Капитанская дочка». Всего он сыграл на Александринской сцене 50 неповторимых ролей.

Среди его работ того периода: Железнов («Васса Железнова» М. Горького, 1985), Митрич («Власть тьмы» Л. Н. Толстого, 1986), Москалёв («Дядюшкин сон» Ф. М. Достоевского, 1987), Писатель («Самоубийца» Н. Эрдмана, 1988), Шаляпин («Колокола» Ю. Нагибина, 1989), Скотинин («Недоросль» Д. И. Фонвизина, 1990), Большов в комедии А. Н. Островского «Свои люди — сочтёмся!» , Гамлет, а затем и Клавдий («Гамлет» У. Шекспира, 1992 и 1997) Отелло («Отелло» У. Шекспира, 1993), Бугров («Платонов» А. П. Чехова, 1994), Чебутыкин («Три сестры» А. П. Чехова, 1996), Фамусов («Горе от ума» А. С. Грибоедова, 1996), Он («Сорри…» А. Галина, 1996), Шаляпин в моноспектакле «Прощай, Россия!», созданном по мотивам автобиографической прозы Ф. И. Шаляпина «Маска и душа» (1999 г.), Патриарх («Борис Годунов» А. С. Пушкина, 1999), Дон Луис («Дон Жуан» Мольера, 2000).

Многим Виктор Смирнов запомнился как один из главных киногеров сериалов Менты. Улицы разбитых фонарей, Бандитский Петербург, Убойная сила, Ликвидация, Морские дьяволы.

Заслуженный деятель культуры РСФСР, советский режиссёр Геннадий Опорков был особенно хорошо известен театральной публике Ленинграда. Он работал в сложное противоречивое время, когда многим творческим личностям приходилось бороться за свою индивидуальность с цензурой, чиновниками, материальными и кадровыми проблемами театральной жизни и другими трудностями. Он был режиссёром ярко выраженного камерного характера и это не всегда вписывалось в общую картину искусства тех лет. Причиной смерти Геннадия Опоркова, по свидетельству его близких, стал цирроз печени.

Он родился в 1936 году в Ленинграде. В 1964 –м окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии по специальности «режиссёр». После учёбы Опорков вместе с группой выпускников - единомышленников уехал в Красноярск, где нужно было организовать новый театр  - ТЮЗ имени Ленинского комсомола. Вместе с ним в эту поездку отправилась жена Геннадия – начинающая актриса Лариса Малеванная. Молодым энтузиастам пришлось решать множество вопросов по созданию театра, которые иногда не были конкретно связаны с их прямой деятельностью: ремонт, отопление, финансирование и прочее.

Когда красноярский ТЮЗ начал давать спектакли, Геннадий Опорков стал в 1966 году его первым художественным руководителем. В конце 60-х, на гастролях в Ленинграде, его постановки произвели большое впечатление на зрителей своей яркостью, неординарностью и храбростью режиссуры, ёмкостью и актуальностью художественных образов. Они получили несколько значительных премий и хороших рецензий, а Опорков, как режиссёр, был отмечен 1-й премией IV смотра творческой молодежи. В 1970 году его пригласили на должность главного режиссёра в ленинградский Театр имени Ленинского комсомола.

Театр переживал тяжёлые кризисные времена, теряя зрителей. Первое, на что Опорков сразу же обратил самое пристальное внимание – репертуар. Необходимы были новые пьесы, новые герои и имена, современные, волнующие зрителя проблемы самых разнообразных жанров и тем. Начав свою деятельность с весёлой, бодрящей постановки «Трех мушкетёров» по роману Дюма и пьесы Шатрова «Лошадь Пржевальского», он взял верный старт и был награждён премией городского конкурса «Наш современник». 

Геннадий Михайлович продолжал поиски верного пути многие годы и после выхода из кризиса, отваживаясь на смелые эксперименты  по усилению конфликта, новаторскому решению пространства сцены и многие другие. На  его спектакли публика ходила толпами, а критики их всегда отмечали, только власти не жаловали. Трудности действовали на Опаркова позитивно, подстёгивая к их преодолению, а организм плохо переносил стрессы, усталость, излишества закулисной жизни, из-за которых от него ушла жена. В возрасте 46 лет Опаркову диагностировали цирроз печени, и он радовался, что это не рак. Но цирроз тогда тоже плохо лечился – вот почему умер Геннадий Опарков в августе 1983 года, на 48 году жизни. 

  • Расписание судеб
  • Ментовские войны 2
  • Агент национальной безопасности 5